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El Bajo - Armonía

Algunas Técnicas de la Composición.

Capítulo noveno - Lección sexta

 

Con el propósito de modificación y/o ampliación y variación de pequeñas ideas originales.

 

Armonia Paralela

Hay tres tipos de Armonía Paralela:

a) Armonía Paralela Diatónica: 3, 4, ó 5 acordes progresionando hacia arriba o hacia abajo, respetando el tipo de acorde seg&uacutye;n el grado y escala.

b) Armonía Paralela Cromática: Acordes de estructura similar que se mueven cromáticamente, (por semitono), hacia arriba o hacia abajo. Es tipico de blues o jazz atacar los acordes desde un semitono antes y en el final desde un semitono después.

c) Armonía Paralela Exacta: El enunciado es el mismo que el de Armonía Paralela Cromática, pero aquí las funciones de los acordes forman un intervalo predeterminado al moverse de uno a otro.

 

Secuencia

La repetición es una de las maneras de dar coherencia a una idea musical. Cuando la repetición es de tres veces consecutivas se llama secuencia. La secuencia puede darse sobre material melódico y/o armónico. Muchas veces los improvisadores de jazz usan este recurso para darse tiempo de ir pensando nuevas ideas o para salvar un error repitiendo adrede de manera secuencial. Cada una de las repeticiones puede tener variantes rítminas, melódicas y/o armónicas. La secuencia es no modulante cuando la idea se repite en notas y acordes de la misma escala pero en un nuevo nivel tonal.

 

Ejemplos:

1) Repetición en distintas octavas.

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2) Repetición en distintos niveles

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3) Repetición en distintas octavas y variantes rítmicas

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4) Repetición en distintos niveles y variantes rítmicas

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La secuencia es modulante cuando la misma idea (o con algunas varianters), se produce en otras escalas.

5) Secuencia modulante con variantes rítmicas en cada repetición

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Tonicización

Cualquier acorde mayor o menor puede tomar temporalmente carácter de Tónica (I), si es precedido de acordes de la tonalidad mayor o menor que asume. Lo más común es hacerlo con un V7 de tal tonalidad.

En el caso de la tonalidad de DO su dominante principal es: G7, pero los demás acortdes, (excepto el viiº7), tienen su propio Dominante llamado secundario, auxiliar o temporario.

 

Ejemplos:

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09_15_04_cuadros.png

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Es común anteponer un ii-7 antes del V7 sea éste Dominante Secundario o Principal.

Ejemplo:

09_15_06_cuadros.png

 

De esta manera se forma la cadencia "ii V", pero existen tonicizaciones más elaboradas sobre cadencias más o menos obvias. Esto retrasa el acorde de destino de manera tal que muchas veces es tomado como Modulación Temporaria (ver próximo punto a tratar).

Ejemplo

09_15_07_cuadros.png

 

El acorde de destino de tonicización puede no estar, al definirse la tonicización, formando una cadencia rota o Deceptiva.

Ejemplo:

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Pueden usarse también Sustitutos Tritonales de los Dominantes Secundarios o del Principal.

Ejemplos:

09_15_09_cuadros.png

09_15_10_cuadros.png

 

A su vez, también puede anteponerse un ii-7 al Dominante Sustituto.

Ejemplo (observar los ejemplos anteriores a) y b)):

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Modulación

Es el abandono definitivo de una tonalidad, aunque a veces puede ser temporario. También es un recurso de varación. La nueva tonalidad es vecina si entre las dos escalas no hay más de una nota alterada en la armadura de la clave. Ejemplo: Las escalas de DO y SOL tienen solo una diferencia, el fa#. Una modulación de este tipo es mucho más sutil que otras, donde las diferencias de la armadura de clave entre las escalas son más amplias. Ejemplo: Escalas de DO y MI, donde MI tiene 4 sostenidos en clave. Ésta seria una tonalidad lejana.

De una tonalidad a otra puede modularse de manera suave por medio de acordes comunes a las dos tonalidades.

Ejemplo:

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O de manera abrupta, abandonando repentinamente la tonalidad, para inmediatamente desarrollar ideas en la nueva tonalidad sin que haya nexo de unión.

Ejemplo:

09_16_02_cuadros.png

 

La modulación puede ser por pasos intermedios, pasando por diferentes tonalidades antes de la del destino a la manera de División Simétrica de la 8ª (ver próximo pumto).

Ejemplo:

09_16_03_cuadros.png

 

Y lo más importante de todo, es estudiar, investigar, mezclar todas las Técnicas anteriormente descritas.

 

División Simétrica de la 8ª

Una 8ª puede ser dividida simétricamente en 2, 3, 4, 6 ó 12 partes iguales.

Ejemplo:

09_16_04_cuadros.png

09_16_05_cuadros.png

 

También existen otras divisiones tales como:

09_16_06_cuadros.png

 

Sabiendo ésto podemos decir que las tónicas de acordes similares o diferentes, tocarán estos puntos de división simétrica de la 8ª, dando lugar a progresiones de acordes más originales.

Ejemplo:

09_15_07_cuadros.png

 

La división puede ser interrumpida:

09_16_08_cuadros.png

 

Hasta aquí venia dividiendo en seis partes y se interrumpió.

 

Conclusiones Generales

Ésta ha sido una "muestra" basica en cuanto a las necesidades armónicas para llegar a la composición. Hay mucho más por ver, y en ese caso recomendamos consultar bibliograf&iacxute;a más especializada, aunque aclaro prestar mucha atención a los puntos mostrados aquí, ya que con dedicación e investigación es mucho lo que pueden sacar de ello, más allá de que en medio del camino puedan deducir por si mismos y encontrar más rudimentos para un trabajo más variado. Demás está decir que ésto puede trabajarse tanto con una guitarra como con un piano, aunque este último es el más indicado. Y, a nosotros, siendo bajistas, o sea "instrumentistas", debería interesarnos ser "músicos", en el sentido más amplio del término.